В дневниках скульптора Владимира Похалецкого (1936-2000) приведено высказывание Генри Джеймса о том, что "художник есть то, что им создано, и не что иное". Развивая мысль великого американского писателя, Похалецкий записал:
- Художник по своей природе - пассивное, воспринимающее начало, он проводник гармонии мира. Он ничего не выдумывает от себя, он лишь улавливает сигнал извне и воплощает его. В этом процессе он становится линзой, от разной степени «выпуклости» которой может зажечься всё, на что будет направлена сконцентрированная в нем энергия космоса (мироздания?).
- Назначение художника, - продолжал Похалецкий, - не только уловить и услышать, но и материализовать воспринятое, сделать его достоянием многих[1].
Разглядывая не только скульптуру, но и графику Похалецкого, приходишь к мысли, что художник пользовался не одной, а множеством "выпуклых линз", по-разному преломляющих "световую энергию" мироздания - пространство, цвет и форму.
Похалецкий был экспериментатором и мог удивить искушенную публику, будь то его графические работы с моделью, портреты или абстрактные композиции, одну из которых он даже назвал "Бунт цвета". Как бы то ни было, Владимир Александрович никогда не работал на узкий круг рафинированных коллекционеров и знатоков. Он не сочинял новую реальность: его система "линз" лишь по-новому высвечивала наш мир, когда привычное вдруг становится неожиданным, а незаметное - явным. Вот так, наверное, искусство и превращается в "достояние многих".
ЛЕВ КУЛАКОВ
[1] Из дневника, хранящегося в семье Похалецких.